中国戏剧（China Drama） 主要包括戏曲和话剧，戏曲是中国传统戏剧，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。

中国戏剧课是深圳国际预科学院开设的一个中国文化课程。京剧，作为中国五大戏曲剧种之一，位列中国戏曲三鼎甲“榜首”。这次我们走进初中部的中国戏剧课，看下我们的同学是怎么学习京剧的。

中国戏剧课的叶老师说，在她的课上，她通常会先向同学们介绍一些京剧的知识，以便大家更加了解京剧、欣赏京剧，培养大家对京剧的兴趣，起到推广京剧，弘扬我国优秀民族文化的作用。

京剧是我国的国粹，她与中国书法、中医学并称为我国的三大国宝，京剧在世界上也有着很高的声誉，世界上有三种古老的戏剧，一种是古希腊的悲喜剧，二是古印度的梵剧，第三种就是中国的京剧。前二者现在都失传了，就只有我们中国的京剧，通过一代一代的艺术家们不断的传承和发展，从清代开始发展到现在更加成熟，更加完美。

京剧之所以被称为国粹艺术，是因为她具有五大特征：综合性、虚拟性、程式化 、技艺性、娱乐性。

叶老师介绍说，京剧的表演，是从实践中总结出一套完整、严格的表演程式，京剧演员按照程式来塑造形象，演绎故事情节，概括起来，就是“四功五法”。四功是指：唱、念、做、打四种技艺的功夫，五法是指：手、眼、身、法、步，四功是五法的基础，五法是四功的延伸，这两者是相辅相成共同构成的演员的基本动作。

四功

唱功：主要练气口、归韵、咬字、尖团音、叫板、四呼等等

念功：京剧里有京白、韵白、方言白、数板、叫板、定场诗等

做功：就是动作，在京剧的行话称为做功

打功：就是用刀、枪、剑等把子功，还有毯子功、翻打等等各种功法不下几百种。这些功法都是表演的固定程式，按照剧情的要求，进行艺术加工，这就是京剧的表演，手、眼、身、法步都是做功的具体表现。

五法，是做功的延伸，也是做的具体表现。

手：行当不同，手势也不同。比如说花旦行当的兰花手指：大拇指和中指捏在一起，无名指、小指微微翘起，食指往前指示；兰花掌：大拇指捏在中指的底端，食指、无名指、小指向里靠拢。

眼：眼是心灵的窗户，眼神非常重要，演员的眼要能说话，喜、怒、悲、哀不用台词，用眼神表演便一目了然，有笑眼、怒眼、羞眼、细看眼、远眺眼、转眼等等。

身：身段对演员来说也是至关重要的，表演的身段有起，有落，进、退、侧、反、收、纵等各种“身法”身体的各个部位，肩、肘、腕、膝、臂、腹等动作都有规定表演动作，不光要求各个部位协调，而且要求造型和形体的美，坐、立的姿势都有讲究的。

步：是四功五法中的基本技法，各个行当都有特定的台步。比如旦角的台步，脚跟先着地，迈小步，青衣的脚步要稳，花旦的脚步要碎，轻飘，此外还有云步、磋步、跪步、花梆子等等。

法：是整个舞台效果的准绳，法度的掌握全靠演员自己平时练功的底子和实践经验，表演的分寸和动作的力度要恰到好处，表演到位，不温不火，也就是演员对角色人物理解的把握程度。

以上说的是京剧的表演，当一个京剧演员，你必须练好“四法五功”。

大家都知道京剧有哪四大行当：生、旦、净、末、丑，我们今天着重讲一下旦行，它分为：青衣、花旦、花衫、刀马旦、武旦、老旦、彩旦。

还有四大名旦，梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生，他们各有特色，创下了今天流传的梅派、程派、商派、旬派艺术。后还有张君秋、张派，于连泉（小翠花）小派艺术等，它们都各有特点，我们学的是花旦行当，这两个学期都学的是花旦戏。

上学期的卖水，是出天真活泼、可爱的小丫环戏，戏中人物的小丫环梅英，为让小姐高兴，表演的一小段戏。

这个学期学的是拾玉镯，这是一出花旦（闺门旦）的做功戏，有段南邦子唱，但以动作、身段表演为主的花旦戏。

2016圣诞汇演中的《霸王别姬》选段《南邦子》

2017圣诞汇演中的《卖水》